文/北京青年報記者 田婉婷 編輯/喬穎
自2017年首演以來，舞劇《花木蘭》已經走過了第六個年頭。
7月20日，由“舞壇雙子星”周莉亞、韓真導演編導、人氣舞者郝若琦、夏天領銜主演、併曾榮獲第十一屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇最高獎項的獲獎劇目——舞劇《花木蘭》重返京城，在北京天橋藝術中心·大劇場完成首場演出。全面升級的舞臺，帶領觀眾重溫一代巾幗傳奇花木蘭的英雄故事。
舞劇《花木蘭》以“孝”“忠”“愛”為主線進行串聯，講述了北魏時期，一位美麗的少女走嚮巾幗英雄的旅程，從女扮男裝、替父從軍、完成使命、追求愛情到回歸和平與自由，重塑一代巾幗英雄史詩。《花木蘭》的舞臺音樂融合了多種風格和類型的樂器，配合不同的舞臺場景，展現了豐富的情緒。急促的小提琴聲響起，眼前是戰爭來臨前的緊張和不安；悠揚的湖北小調傳來，舞臺上是美滿家園的幸福感……當二胡碰上小提琴、古箏交會雙簧管、舞劇搭配交響樂，音樂的完美融合，不僅讓觀眾感受到歴史人物的魅力，也嚮世界講好中華傳統故事，傳遞中國好聲音。
在舞臺之上，“圓”，是貫穿整部舞劇《花木蘭》的線索。圓形轉盤設計就像電影的蒙太奇手法，打破時間與空間的限制，為單一的舞臺創造了更多的場景和可能性。圓形舞臺快速轉起，錶現兩軍的激烈對陣，緊張感愈發強烈，讓觀眾仿佛置身硝煙彌漫的沙場。當徵戰的戰士們一一倒下，圓形舞臺再次轉起，出現了一幕幕戰士們想象中與家人團聚的畫面……除此之外，還有很多巧妙的“圓”形設計與錶達，像小圓桌、銅鏡等道具設計。這些“圓”不僅在視覺上賦予了舞臺大片質感，也在無言中連綿不斷地替人物訴說著情感。它們隨著木蘭女扮男裝、替父從軍、完成使命、追求愛情到回歸和平，實現“自我發現與認同”的輪回。
